Aitana Sánchez-Gijón vuelve a “Malquerida” desde el otro lado de la herida

Estrenada en 1913 y consagrada dentro del repertorio dramático español, Malquerida encuentra aquí una reformulación que no renuncia a su raíz rural, pero la depura de costumbrismo para exponer su núcleo: un conflicto sin salida donde el deseo, lejos de ser una fuerza romántica, actúa como mecanismo de destrucción. En la hacienda de Los Berrocales, lo que comienza como una pedida de mano —el compromiso entre Acacia y Faustino— deriva en una cadena de sospechas, violencia y silencios que terminarán por sellar el destino de la joven, convertida en “la malquerida”.

El triángulo oculto entre Raimunda, su esposo Esteban y la propia Acacia articula una geometría emocional que no admite equilibrio. La muerte del prometido, las acusaciones cruzadas —que apuntan al sobrino de Raimunda mientras otros intuyen su inocencia— y la presión del entorno van estrechando un cerco donde la verdad deja de ser una evidencia para convertirse en una amenaza. En ese clima enrarecido, la copla que circula por el pueblo funciona como sentencia colectiva, como si la comunidad necesitara nombrar aquello que no se atreve a mirar de frente.