Cris Blanco convierte la mentira en campo de batalla escénico en “Casi ninguna verdad”

El dispositivo escénico refuerza esa lógica de multiplicidad. La escenografía de Pablo Chaves apuesta por la sostenibilidad mediante la reutilización de elementos de producciones anteriores del Dramático, configurando un espacio elevado que permite el juego de distintos niveles de representación. La iluminación, diseñada por CUBE BZ (María de la Cámara y Gabriel Paré), dialoga con esta estructura para subrayar los cambios de plano, mientras que el vestuario de Marta Orozco Villarrubia y la música original de Óscar Bueno Rodríguez contribuyen a construir una atmósfera en constante mutación. El diseño sonoro de Felipe Lara Pardo y el trabajo de movimiento de María Cabeza de Vaca completan un engranaje donde cada elemento parece conspirar en favor de la ambigüedad. Anto Rodríguez, además, asume el rol de dramaturgista, afinando las capas conceptuales de la propuesta.

Casi ninguna verdad no pretende desmontar la mentira, sino observarla de cerca, casi con fascinación, para entender sus mecanismos. En un contexto saturado de discursos, donde la verdad compite con versiones, algoritmos y relatos interesados, la obra de Cris Blanco propone una experiencia incómoda pero necesaria: aceptar que quizá la ficción no es el problema, sino el espejo más honesto de nuestras propias estrategias para sobrevivir a la incertidumbre.