Una delegación paraguaya volvió a conquistar escenarios de los Emiratos Árabes Unidos con una propuesta que combina danza, música, vestuario y artesanía nacional. El Ballet Folklórico Iberoamericano del Paraguay, dirigido por la profesora Nancy Cristaldo, realizó en agosto su gira número 54 y presentó parte del patrimonio cultural paraguayo ante públicos internacionales en Abu Dabi y Dubái.

La gira tuvo como uno de sus principales momentos la participación en el festival “Around The World Season 2026”, desarrollado en Al Ain, Abu Dabi. La agrupación representó oficialmente a Paraguay en el encuentro y actuó en el escenario del Bawadi Mall, mostrando una selección de danzas tradicionales y piezas de inspiración folclórica. La presentación permitió que expresiones culturales paraguayas fueran conocidas por una audiencia internacional y, al mismo tiempo, mostró cómo el arte puede convertirse en una herramienta de diplomacia cultural.

Entre las obras presentadas estuvieron la Danza de las Botellas, la Galopera y el Zapateo del Estanciero, además de otros cuadros alegóricos y de inspiración. La propuesta estuvo acompañada por vestimentas cuidadosamente seleccionadas, entre ellas prendas confeccionadas con ñandutí y ao po’i, dos expresiones fundamentales de la artesanía y la identidad paraguaya. De esta manera, la presentación no se limitó a la danza: el escenario también se convirtió en una muestra visual de las tradiciones del país.

La presencia en Dubái tuvo además un significado especial para la agrupación. Esta fue la 11.ª gira del Ballet Folklórico Iberoamericano a Dubái, una trayectoria que se suma a décadas de trabajo internacional. La agrupación lleva casi tres décadas dedicada a representar la cultura paraguaya fuera del país y ya había participado anteriormente en importantes encuentros internacionales, entre ellos la Expo Dubái 2020, donde actuó durante las celebraciones del Día de Paraguay.

En aquella participación en la Exposición Universal de Dubái, el ballet llegó a presentarse en escenarios como Al Wasl Plaza, Dubai Millennium Amphitheatre y Jubilee Park, y la agrupación ya contabilizaba entonces presencia en alrededor de 28 países y más de 400 presentaciones internacionales. La experiencia acumulada explica por qué las actuales giras no son solamente actuaciones aisladas, sino parte de una estrategia artística sostenida para proyectar la identidad paraguaya en diferentes partes del mundo.

Una “maestría viva” para los artistas paraguayos

Para Nancy Cristaldo, viajar a los Emiratos Árabes Unidos como artista representa una experiencia que va mucho más allá de una presentación. La directora definió estas giras como una verdadera “maestría viva”, debido al nivel de exigencia que implica actuar frente a públicos internacionales, adaptarse a diferentes culturas y trabajar bajo condiciones completamente distintas a las habituales.

La experiencia también exige una preparación particular. Durante la gira, los artistas debieron soportar temperaturas que llegaron aproximadamente a 48 °C, además de cumplir horarios exigentes, desplazamientos, cambios de escenario y una logística compleja. Para un elenco que viaja con vestuario y elementos necesarios para sus actuaciones, cada presentación requiere planificación, coordinación y disciplina.

Cristaldo explicó que actuar ante audiencias provenientes de diferentes partes del mundo obliga al elenco a perfeccionar no solamente la ejecución de las coreografías, sino también el impacto visual y la sensibilidad cultural. Cada país posee códigos, costumbres y formas distintas de interpretar una manifestación artística, por lo que representar al Paraguay en el extranjero exige conocer también el contexto del público que recibe la propuesta.

Casi 30 años llevando Paraguay al mundo

El Ballet Folklórico Iberoamericano tiene una trayectoria que comenzó en 1998. En una entrevista publicada por ABC Color a comienzos de 2026, Cristaldo señaló que la agrupación estaba integrada por 24 bailarines, algunos de ellos vinculados al ballet desde sus primeros años. El elenco reúne personas de diferentes edades y profesiones, incluyendo bailarinas que son madres y profesionales de áreas como Derecho, Ingeniería, Arquitectura y Medicina.

Esa diversidad constituye una característica particular del grupo. Para sus integrantes, la danza no es necesariamente su única profesión, pero sí representa un compromiso permanente con la cultura paraguaya. La propia directora ha definido la actividad como una “carrera de resistencia”, destacando la perseverancia necesaria para mantener durante décadas un proyecto artístico de estas características.

A lo largo de su trayectoria, el ballet ha llevado sus espectáculos a escenarios de China, Rusia, Jordania, Kazajistán, Uzbekistán y los Emiratos Árabes Unidos, entre otros destinos. En 2025, por ejemplo, participó en la Folkloriada de Rusia y realizó presentaciones en Amán, Jerash y Petra, en Jordania.

La agrupación también ha construido vínculos con acontecimientos internacionales de gran relevancia. Su presentación en la Expo Dubái fue considerada por Cristaldo como un momento especialmente significativo para la representación cultural paraguaya, mientras que en 2025 la agrupación llegó por primera vez a Abu Dabi para participar del Festival Nacional de la Tolerancia y la Convivencia.

La cultura como carta de presentación del Paraguay

El valor de estas giras trasciende el espectáculo. Cuando un elenco paraguayo aparece en un escenario internacional con ñandutí, ao po’i, música tradicional y danzas como la Galopera o la Danza de las Botellas, está presentando una parte de la historia y de la identidad del país.

La reunión que Nancy Cristaldo mantuvo durante esta gira con Carolin Konther, embajadora de Paraguay ante los Emiratos Árabes Unidos, también refleja la dimensión institucional que puede adquirir la presencia cultural paraguaya en el exterior. La cultura funciona así como un punto de encuentro entre sociedades y como una vía para generar reconocimiento internacional.

La trayectoria del ballet incluso inspiró al compositor y músico paraguayo Ceferino Vera Cañete, autor de la polca “El Vaivén del Paraná”, quien compuso una obra especialmente para la agrupación titulada “DANZAIABNANCYC”. La pieza todavía no ha sido presentada en escena, pero constituye otro ejemplo de cómo el trabajo sostenido del elenco ha generado nuevas expresiones artísticas alrededor de su trayectoria.

Un reconocimiento a una trayectoria internacional

El trabajo del Ballet Folklórico Iberoamericano también ha recibido reconocimiento dentro de Paraguay. La agrupación fue distinguida con el Premio “Emiliano R. Fernández”, otorgado por la Cámara de Diputados, como reconocimiento a su trayectoria artística y a su labor de difusión del arte y la cultura paraguaya tanto dentro como fuera del país.

La distinción adquiere especial relevancia después de una trayectoria marcada por viajes, ensayos, preparación de vestuarios y presentaciones en escenarios de diferentes continentes. Cada gira implica transportar no solamente equipaje y elementos escénicos, sino también una representación simbólica del Paraguay.

La reciente presencia en Abu Dabi y Dubái confirma que la danza paraguaya continúa encontrando espacios en circuitos culturales internacionales. La experiencia acumulada por el Ballet Folklórico Iberoamericano le permite regresar una y otra vez a escenarios donde ya dejó una huella y, al mismo tiempo, continuar abriendo puertas para nuevas generaciones de artistas.

Con su gira número 54, el Ballet Folklórico Iberoamericano vuelve a demostrar que la cultura puede viajar tan lejos como cualquier embajada. Desde los escenarios de los Emiratos Árabes Unidos, sus bailarines llevaron mucho más que una coreografía: llevaron símbolos, tejidos, música, historia y una manera paraguaya de contarle al mundo quiénes somos.

Foto: Gentileza / ABC Color