Brasil — El Ojo de Iberoamérica 2026: 5 señales del sector creativo

El Ojo de Iberoamérica 2026 cerró su 29ª edición con 952 finalistas

El Ojo de Iberoamérica 2026 repartió sus máximos premios entre 952 inscripciones finalistas distribuidas en 24 disciplinas, con Brasil y México prácticamente empatados en cantidad de nominaciones, según el recuento publicado por Merca20. El festival de creatividad publicitaria de referencia en la región celebró su 29ª edición en La Rural, Buenos Aires, con ceremonias de premiación entre el 11 y el 13 de noviembre.

Para un founder, el dato relevante no es el palmarés. Es el patrón que comparten las campañas ganadoras: casi ninguna se sostiene en un gran presupuesto de medios. Se sostienen en una idea que resuelve un problema medible.

La columna de Roastbrief firmada por Fernando Herrera propone cinco señales sobre hacia dónde se mueve la industria creativa de cara a 2027. El texto completo está reservado a los suscriptores del medio, pero el propio festival y los datos del sector permiten reconstruir el mapa.

¿Qué campañas ganaron los Grandes Ojos de 2026?

En la jornada inaugural, el festival entregó siete Grandes Ojos. Brasil se llevó tres, mientras que España, Portugal, Ecuador y México obtuvieron uno cada uno, según Merca20 y TotalMedios.

• Producción Audiovisual: «Tá Liberado Acreditar», de Africa Creative para Brahma / AmBev (Brasil). Protagonizada por Ronaldo, se estrenó primero en las redes del exfutbolista y después llegó a televisión.
• Eficacia: «Hidden Tags», de Uzina para IKEA Portugal. Registró 4.573 participaciones, encontró un mueble de 55 años y elevó la percepción de durabilidad de la marca del 48% al 65% en seis semanas.
• Design: «Dancebook Brasil», de Lovely para Bradesco, documentó cuatro expresiones de la danza brasileña con el sistema de notación coreográfica Benesh, junto a la Royal Academy of Dance de Londres.
• Gráfica: «Find Your Summer II», de LOLA Madrid para Magnum.
• Producción Gráfica: «Amazônia Alive», de Artplan / Rock World para Vale, con una publicación de 700 páginas.
• Radio & Audio: «Say Our Name», de Paradais TBWA para Suzuki Ecuador, con más de 43 millones de impactos.
• Producción de Audio & Sonido: «Bullet Machine», de Grey México para Diario La Unión y Artículo 19. La categoría debutó en esta edición.

La segunda jornada, relevada por PrensaAnimal, premió otras siete disciplinas: Sports, Media, PR, Vía Pública, Creative Commerce, Creative Data e Innovación.

• Sports: «Los mil sponsors del Muni», de McCann Lima para el Club Deportivo Municipal de Perú. Convirtió a 1.000 hinchas dueños de pequeños negocios en patrocinadores oficiales vía microdonaciones, después del descenso del club a tercera división y la pérdida de su patrocinador principal.
• Media: «Prime Time 0.7», de Fahrenheit BBDO para Latina TV Network y la Fundación Peruana de Cáncer. Aceleró un 0,7% los bloques de prime time para generar un minuto diario de publicidad donado a la causa: elevó las donaciones por billeteras digitales del 2% al 16% y generó 262.000 dólares en espacio publicitario.
• PR: «Una pregunta más», de Grey Argentina para LALCEC. Se replicó en 35 intervenciones y consiguió +31% en turnos de chequeo y +82% en alcance, sin inversión en medios ni presupuesto de producción.
• Vía Pública: «Tiny Coffee Shops», de LOLA Madrid para De’Longhi. Involucró a ocho modelistas y 300 piezas, y alcanzó 6,8 millones de impresiones y el mayor volumen de búsquedas globales de la marca en seis años.
• Creative Commerce: «Santa María Pueblo Hotel», de OniriaTBWA para Senatur de Paraguay. Articuló a 55 residentes y 12 negocios locales con 100% de ocupación, y le dio a Paraguay su primer Gran Ojo en la historia del festival.
• Creative Data: «SOS POS», de Circus Grey Perú para BCP. Protegió más de 7,8 millones de dólares en cuatro meses, redujo un 48% los reportes de robo de dinero y elevó un 83% la percepción positiva del banco.
• Innovación: «PainVisible», de VML New York y VML Spain para Aritium. Usa inteligencia artificial y cámara térmica para visualizar el dolor en personas que no pueden comunicarlo verbalmente.

¿Qué señales deja el festival para el negocio creativo?

1. La IA aparece como ingrediente, no como categoría propia. La pieza de Innovación usa inteligencia artificial y tecnología térmica para resolver un problema clínico concreto. No compitió como «campaña de IA»: compitió como solución.
2. La métrica de negocio manda. Los Grandes Ojos de Eficacia, Media, PR y Creative Data se definieron por variaciones medibles: percepción de marca, donaciones, turnos médicos, dinero protegido.
3. El presupuesto cero dejó de ser una excusa. La campaña de PR ganadora no tuvo inversión en medios, y la de Sports se financió con microdonaciones de mil negocios pequeños.
4. Las disciplinas nuevas son mercados nuevos. Producción de Audio & Sonido debutó como premio independiente, y Creative Data y Creative Commerce ya tienen campeones regionales. Cada categoría nueva es una línea de servicio que las marcas empiezan a contratar.
5. La región dejó de copiar. Paraguay logró su primer Gran Ojo histórico con un modelo de negocio turístico comunitario, no con una adaptación de una idea importada.

¿Qué está cambiando en la industria más allá del festival?

El festival no ocurre en el vacío. noticiasneo identifica tres fuerzas que están reconfigurando la publicidad en el continente: el crecimiento del mercado hispano en Estados Unidos como palanca de internacionalización, la expansión hacia mercados latinoamericanos de distinto ritmo de madurez y la adopción de inteligencia artificial en la gestión operativa de las agencias. Su conclusión es incómoda para quien ve la IA solo como recorte de costos: el valor real está en liberar capacidad humana para el juicio contextual, que es donde se diferencia una agencia.

PuroMarketing, citando datos de IAB Spain, señala que el 95% de los internautas españoles de 16 a 75 años consume contenido audiovisual a través de internet, casi 34 millones de personas, lo que consolida a la Connected TV como canal masivo. La misma nota anticipa que la IA se volverá una palanca de planificación predictiva y que la medición migrará hacia indicadores de atención y modelos full-funnel.

En Argentina, La Nación reportó que IAB Now 2026 reunió a más de 50 disertantes y 2.400 inscriptos en casi 40 sesiones. La coincidencia de los ponentes: el desafío no es adoptar herramientas, sino sostener un vínculo genuino con audiencias cada vez más fragmentadas.

¿Qué significa esto para tu startup?

Si vendes creatividad, medios o tecnología de marketing, el festival funciona como un tablero de lo que las marcas están dispuestas a pagar. Tres movimientos concretos:

• Empaqueta tu propuesta como caso con métrica de negocio, no como portafolio. Los jurados premiaron variaciones medibles: del 48% al 65% en percepción, del 2% al 16% en donaciones, 7,8 millones de dólares protegidos. Si tu producto no tiene una cifra de resultado, constrúyela antes de la próxima ronda comercial.
• Usa la IA para liberar horas, no para reducir headcount. Como advierte noticiasneo, evaluar la IA solo como ahorro limita su potencial. Automatiza lo repetitivo y reasigna ese tiempo a criterio estratégico y sensibilidad cultural, que es lo que el cliente no puede comprar hecho.
• Explora las disciplinas emergentes antes de que se saturen. Audio, Creative Data y Creative Commerce acaban de tener sus primeros referentes regionales. Una startup que llegue con metodología probada a una categoría que recién se profesionaliza compite contra menos jugadores.
• Si tu presupuesto es corto, ese no es el problema. Dos de las campañas más premiadas de la edición se ejecutaron sin inversión en medios o con microdonaciones. La restricción obliga a buscar una idea que se sostenga sola, y eso es exactamente lo que el jurado premia.

Conclusión

El Ojo de Iberoamérica 2026 deja una lectura clara para quien construye en la región: la creatividad que se premia ya no se mide por lo que se gasta, sino por lo que cambia. Las campañas ganadoras resolvieron problemas de negocio, de salud o de comunidad con estructuras livianas y resultados verificables. Para un founder, ese es un estándar replicable, no un ideal aspiracional.

La columna original de Roastbrief plantea sus propias cinco señales de cara a 2027. Su texto completo está detrás de la suscripción del medio, así que la lista íntegra del autor no es verificable desde fuera. Lo que sí es verificable es el palmarés y el contexto de industria que lo rodea, y ambos apuntan en la misma dirección.