

El diseño de armarios modulares Stelo, concebido por Francesc Rifé para Uecko, nace con una ambición clara: transformar el almacenaje en una pieza de arquitectura interior que ordena y acompaña al espacio. En lugar de entenderse como un mueble aislado, este sistema se plantea como una retícula precisa que vertebra la estancia, un armazón que crece en vertical y que dialoga con el lugar que lo acoge. La idea del tallo —stelo en italiano— se percibe en esa verticalidad esbelta y en la noción de estructura viva que asciende con ligereza.
La trayectoria de Rifé lleva décadas afinando una actitud de diseño basada en el orden, la proporción y la calidad material. Su minimalismo no es una moda pasajera, sino una ética de permanencia: piezas que duran porque evitan el exceso. Con Stelo, ese rigor se traduce en un sistema flexible que puede integrar funciones diversas sin generar ruido visual, y que mantiene una coherencia formal impecable gracias a un lenguaje esencial de líneas y ritmos.
De tallo a retícula: la lógica vertical de Stelo
El nombre del sistema sintetiza su espíritu. Stelo apela a la idea botánica del tallo como columna que sostiene y crece, una imagen que se ha trasladado a la estructura del armario. La malla de montantes y tiradores a toda altura subraya la lectura vertical y actúa como un discreto orden regulador, enfatizando la altura y aportando serenidad geométrica. Esta presencia, lejos de invadir, acompaña y completa la arquitectura existente.
Una clave del proyecto es el modo en que el módulo base se disuelve en el conjunto. Stelo funciona como un sistema modular que, más que exhibir sus piezas, las integra en la envolvente del espacio. Esa voluntad de mimetizar la unidad y de revelar únicamente el orden que aporta convierte al armario en una infraestructura doméstica y no en un objeto autónomo que compite con paredes, huecos o carpinterías.
Modularidad que libera metros: funciones integradas
Cuando Rifé habla de lujo, no alude a la acumulación, sino a ganar aire. De ahí que Stelo proponga reagrupar funciones que suelen dispersarse por la casa: minibar, tocador, escritorio, zona de café, incluso lavabo o cabeceros híbridos con banco o mesa. La virtud del sistema está en esa continuidad que evita fragmentar estancias y que permite, si el proyecto lo pide, que cada elemento también pueda independizarse.
Este enfoque multiplica los usos del bloque primario; se pueden tomar módulos enteros o fracciones para construir configuraciones a medida. El armario pasa a ser un dispositivo espacial capaz de absorber actividades sin perder pulso compositivo, una especie de columna vertebral donde cada componente encaja con precisión en la retícula.
Materiales, acabados y silencio visual
El llamado silencio visual —pariente del concepto de lujo silencioso— es otra de las constantes del diseñador: que el sistema cumpla su función y ordene la escena sin imponerse. Para ello, los materiales y los acabados se vuelven decisivos. La madera natural —con especial presencia del roble— marca el ritmo y convive con lacas, pieles y textiles para enriquecer la experiencia táctil y cromática, al tiempo que se preserva la sobriedad global del conjunto.
Ese equilibrio entre nobleza y contención reafirma la personalidad de Uecko y de Rifé, y su apuesta por la sostenibilidad. Se celebran las texturas, el detalle y la proporción, pero siempre bajo una estética contenida que prioriza el orden y la durabilidad, evitando la estridencia. El resultado es un sistema que se percibe más por los efectos que produce que por su exhibición formal.
Uecko x Rifé: oficio maderero y precisión
La colaboración entre el estudio de Rifé y Uecko no es casual. La firma madrileña es un referente nacional en sistemas de armario, con un dominio técnico y una cultura material que encajan con la filosofía del diseñador. Ambos comparten un culto honesto a la madera y a la artesanía bien entendida, lo que se traduce en mecanizados precisos, herrajes de alto rendimiento y ensamblajes limpios.
Hay, además, una afinidad personal: el propio Rifé procede de una familia de Sant Sadurní d’Anoia ligada tradicionalmente al trabajo de la madera, un bagaje que late en su forma de proyectar. Ese poso artesanal convive con la tecnología para ofrecer soluciones a medida sin perder finura ni estabilidad, tanto en la fabricación como en la instalación.
Un sistema que acompaña a la arquitectura y puede evolucionar
El punto de partida es claro: Stelo no compite con la arquitectura, la acompaña. Su lenguaje depurado le permite funcionar en escenarios muy distintos, desde envolventes neutras hasta contextos con mayor complejidad. La clave está en aportar orden y proporción mediante líneas verticales, evitando cualquier gesto superfluo, y en adaptarse al carácter del lugar sin diluir su identidad.
Y aunque se concibe para el ámbito doméstico, el sistema nace abierto a futuras extensiones. La lógica de su retícula podría migrar a cocinas, instalaciones u otros espacios públicos, porque la matriz estructural y el enfoque modular admiten evoluciones sin traicionar el concepto original. La permanencia, aquí, no es inmovilidad, sino base sólida para variar.
Presentación en Hábitat Valencia y ambición técnica
Stelo se presentó en la feria Hábitat Valencia como una propuesta modular y flexible que armoniza proporción, precisión y levedad. La imagen de líneas que ascienden desde suelo a techo expresa una verticalidad elegante que parece crecer sin esfuerzo. La intención de Rifé es que el usuario no solamente use el sistema, sino que lo habite y lo sienta como parte de su arquitectura cotidiana.
Uecko mostró además su músculo técnico con hitos que van más allá del escaparate. La firma exhibió el armario más alto del mundo, con 6,43 metros, reconocido por Guinness World Records, un logro que demuestra que la unión de oficio y ingeniería puede perseguir lo monumental sin perder precisión ni sensibilidad. En paralelo, la marca presentó la evolución de su colección Nara, con iluminación integrada y piedras retroiluminadas que amplían el espectro sensorial del interiorismo.
Stelo en el ecosistema Uecko
Dentro del universo de Uecko, Stelo se entiende como una solución de almacenaje vertical que pule líneas para destacar la escala del ambiente. La combinación de maderas naturales con herrajes de alta precisión asegura un uso cotidiano impecable, y su concepción abierta encaja con proyectos que requieren combinaciones a medida y crecimiento controlado del sistema.
Otras propuestas que dialogan con la arquitectura en Hábitat Valencia
Junto a Stelo, la feria congregó colecciones que comparten esa mirada de fusión entre diseño, función y atmósfera. No son meros objetos: son herramientas para construir escenarios de vida y trabajo más amables, capaces de humanizar la técnica sin perder criterio estético.
Cuff — Actiu — estudi{H}ac
Bajo el lema Life Friendly Spaces de Actiu, José Manuel Ferrero (estudi{H}ac) presentó Cuff, un programa de soft seating que reivindica el carácter a medida del diseñador valenciano. El nombre evoca el puño de una camisa en sastrería, ese detalle que sin alardes define una prenda entera. Las formas redondeadas y la ergonomía palpable hablan de una manufactura cuidadosa orientada a espacios híbridos que necesitan confort y adaptabilidad.
Verissimo — Systemtronic — Soraya Pla
Verissimo es una familia de jardineras de aluminio que tiende puentes entre arquitectura y naturaleza. Ocho modelos en forma de cuencos cilíndricos, apoyados en pedestales o columnas cúbicas, permiten construir micropaisajes con equilibrio geométrico y variedad de alturas. Su carácter modular y su ligereza material se prestan a entornos contract, hospitality o domésticos con la misma naturalidad.
Duo — Ofitres — La Mamba Studio
La Mamba Studio propone con Duo un sistema sedente tan versátil como móvil: asiento individual, superficie de apoyo y pieza de tránsito para áreas colaborativas. Colores, dinamismo y reconfiguración rápida entran en juego para activar coworkings, bibliotecas o vestíbulos corporativos. Sus contornos suaves contribuyen a absorber el ruido, y las medidas contenidas facilitan cambios in situ sin fricciones.
Rythm — Zavotti — Daniel Germani
La colección de exterior Rythm, firmada por Daniel Germani para Zavotti, combina estructura de aluminio ligero con un trenzado de cuerda de textura orgánica. La síntesis formal no está reñida con el cuidado artesanal ni con la durabilidad; el resultado es un conjunto sereno que se adapta con naturalidad a terrazas residenciales y proyectos de hospitality.
Pètria — Vical — Pep Gramage
Pètria convoca imágenes volcánicas a través de mesas y auxiliares de geometrías basálticas. Volúmenes monolíticos, casi esculpidos, se elevan sobre bases que entrelazan pequeños bloques en recuerdo del basalto. La ejecución en madera de mango con acabado negro arenado acentúa la dimensión táctil de la serie y su intención escultórica sin grandilocuencia.
Curio — Point — Patrick Norguet
En Curio, Patrick Norguet firma una colección outdoor con estructura de aluminio y trenzado de cuerda plana con patrón gráfico. Las piezas definen una identidad envolvente gracias a respaldos que abrazan el cuerpo, con acabados como Mineral White, Metallic Grey o Merlot. La zona exterior se convierte así en un salón bajo el cielo, un escenario cotidiano que invita a descubrir lo extraordinario.
Kilt — Rols — Altherr Désile Park
Rols impulsa la circularidad con Kilt, una colección de alfombras realizadas con PET reciclado de alta calidad. La propuesta busca perdurar y reducir el impacto de origen fósil, aportando tramas audaces y armonías cromáticas serenas. Al ser made to measure, cada pieza se dimensiona con precisión para el espacio que la recibe.
Halo — Butsir — estudi{H}ac
Halo redefine el fuego exterior como objeto de diseño: un híbrido entre mueble auxiliar, pieza escultórica y sistema de calefacción. La llama se enmarca como núcleo social —calor, luz y ceremonia— en una arquitectura sobria de teca. Su condición modular y personalizable facilita la integración en distintos contextos, actualizando el legado de Butsir en el mundo del gas y el calor portátil.
Eclipse — Teulat — Clap Studio
Eclipse es un taburete que condensa la tríada de Clap Studio —simplicidad, elegancia y juego— en un gesto mínimo: estructura metálica y asiento tapizado. El contraste entre luz y sombra se explora desde la proporción y el detalle, dando lugar a una pieza atemporal que acompaña sin reclamar foco.
Nest — Mobboli — Norm Architects
Nest, de Norm Architects para Mobboli, es una mesa para trabajo colaborativo cuyo armazón de dos caballetes de acero, unidos por una viga central, sostiene un sobre en dos planchas longitudinales. La nivelación perfecta se garantiza mediante varillas integradas, mientras un canal central resuelve cableado y accesorios. Un ecosistema de luminarias LED, estantes y paneles fonoabsorbentes amplía escenas y usos con una sobriedad muy medida.
Tabú — Butó — Summumstudio
Butó explora el baño a medida con Tabú, un volumen que articula geometrías contrastadas. Frentes lisos y rectangulares en la encimera conviven con la silueta cilíndrica del lavabo, y los acabados —lacados mates o maderas naturales— refuerzan el juego de texturas. El baño se reivindica como escenario de diseño lleno de sorpresas.
Meridies — Expormim — Roberto Lazzeroni
Meridies —literalmente, el lugar fresco a la sombra en las horas de más calor— es la primera colaboración de Lazzeroni con Expormim. Sofá y butaca de exterior en madera FSC de sapele toman el imaginario del ratán de la marca y lo traducen con un savoir faire orgánico. El confort de perfiles suaves y el tacto noble del armazón llevan el aura del interior al aire libre con espíritu de vida lenta mediterránea.
Habana — iSiMAR — Gensler
Habana reinterpreta la privacidad exterior con dos tipologías: cabaña con daybed y divisor de espacio. Fabricada en varilla galvanizada con pintura poliéster, la colección es resistente, reciclable y apta para uso contract continuado. Su silueta trapezoidal, suavizada, envuelve sin cerrar y genera refugios ligeros de sombra con filtro visual.
Cassia — Nardi
Cassia es una silla monobloc con brazos realizada en polipropileno con fibra de vidrio, aditivos UV y acabado mate. La carcasa única de lamas horizontales estilizadas abraza el cuerpo y asegura ergonomía. Se apila con facilidad, resiste la intemperie y se limpia sin complicaciones, mostrando el sello Made in Italy en cada detalle.
Riff — Bolon
Riff, la nueva colección de pavimentos en losetas de Bolon, propone un motivo con efecto 3D: orgánico de cerca, monolítico en visión global. La paleta vibra con sutileza y evita el estruendo gráfico, pensada para instalaciones continuas o con juegos de giro que aprovechan la reflexión de la luz propia del vinilo tejido. La estrategia tiles–only permite reparar, reutilizar y reciclar con mayor facilidad.
Senso — Joquer — Mario Ruiz
Para celebrar su colaboración, Joquer reedita Senso de Mario Ruiz. Una colección adaptable, de forma esbelta y estructuras claras, con versiones de brazo bajo o alto, distintas alturas de respaldo y módulos combinables. Entre las novedades, repisas integradas en la estructura amplían las posibilidades para salones actuales. Senso parece haber madurado con los años hasta su mejor versión.
Stelo y las propuestas vistas en Hábitat Valencia subrayan una idea compartida: el diseño no solo resuelve funciones, también construye atmósferas que nos ordenan la vida sin imponerse. Cuando el proyecto equilibra proporción, material y técnica, el resultado trasciende la moda y permanece, habitable y sereno, tanto en la casa como en los espacios públicos o de trabajo.
Postposmo
Fuente de esta noticia: https://www.postposmo.com/stelo-el-diseno-de-armarios-modulares-que-ordena-el-espacio/
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